Em "Olhos d'água", Conceição Evaristo concentra sua atenção na realidade da população afro-brasileira, sem rodeios, explorando de forma direta a pobreza e a violência urbana que a afetam. Sem cair em sentimentalismos, Evaristo tece uma narrativa poética que apresenta uma galeria significativa de mulheres: Ana Davenga, a mendiga Duzu-Querença, Natalina, Luamanda, Cida e a menina Zaíta. Serão todas elas diferentes faces da mesma mulher, capturadas e reinterpretadas em instantâneos da vida? Embora variem em idade e experiências, compartilham uma existência marcada pela adversidade, equilibrando-se na corda bamba do tempo. O livro aborda a presença marcante de mães, filhas, avós, amantes, homens e mulheres, todos entrelaçados em dilemas sociais, sexuais e existenciais, refletindo a pluralidade e vulnerabilidade da condição humana. Sem idealizações, Evaristo retrata com firmeza e talento as duras realidades enfrentadas pela comunidade afro-brasileira, oferecendo uma visão crua e honesta das complexidades da vida nas margens da sociedade.

Um dos raros textos dramáticos de Fernando Pessoa, O marinheiro fala do sonho e de lugares e vidas imaginadas que se tornam presentes pela força da palavra de quem os cria e de quem ouve falar deles. Três jovens conversam suavemente. Velam uma moça. A noite custa a passar e as histórias fazem passar o tempo. Imóveis, conversam. Lembram do passado como de uma época feliz. Mas teria sido mesmo assim? Além-mar, um marinheiro perdido constrói para si um novo passado e povoa o silêncio desse encontro. Uma das jovens tece esse relato com sentimentos delicados como os matizes de uma bela e trabalhosa tapeçaria. Quando raia o dia, as próprias jovens, tomadas pela história que inventaram, percebem-se entre o sonho e a realidade – ficção de si mesmas, ficção que os passos que se ouvem fora daquela sala vêm interromper.

"Prosas Seguidas de Odes Mínimas" é uma obra poética que aborda uma variedade de temas, incluindo o amor, a memória, a mortalidade e a crítica política. Com uma mistura de descrença e intensidade lírica, o autor explora esses temas com experimentação formal. Segundo o escritor Marcelo Coelho, a poesia presente no livro é íntima, repleta de lembranças e experiências biográficas, como a relação com os pais, a perda de amigos e a superação de desafios pessoais, como a amputação de uma perna. No entanto, o autor evita ceder às tentações da autopiedade e do desespero, mantendo uma perspectiva forte e resiliente em sua escrita.

Do diário da catadora de papel Carolina Maria de Jesus surgiu este autêntico exemplo de literatura-verdade, que relata o cotidiano triste e cruel da vida na favela. Com uma linguagem simples, mas contundente e original, a autora comove o leitor pelo realismo e pela sensibilidade na maneira de contar o que viu, viveu e sentiu durante os anos em que morou na comunidade do Canindé, em São Paulo, com seus três filhos. Ao ler este relato-verdadeiro best-seller no Brasil e no exterior- você vai acompanhar o duro dia a dia de quem não tem amanhã. E vai perceber que, mesmo tendo sido escrito na década de 1950, este livro jamais perdeu sua atualidade.

Em Seminário dos Ratos, publicado pela primeira vez em 1977, Lygia Fagundes Telles lança mão de toda a sua maestria narrativa para explorar regiões recônditas da psique e do comportamento humanos. Em várias das suas catorze histórias a autora se aventura pelo fantástico como modo privilegiado de acesso ao real. Mas o fantástico de Lygia recusa as facilidades do chamado realismo mágico, apresentando-se a cada vez de maneira diversa e surpreendente. Alternando tempos narrativos, passando com desenvoltura da primeira à terceira pessoa, usando com destreza o discurso indireto livre, Lygia Fagundes Telles atinge neste livro a proeza de conciliar uma construção literária altamente complexa com uma capacidade ímpar de comunicação com o leitor.

Em três sermões de Quarta-feira de Cinza, data que marca o início do período quaresmal no calendário católico, o jesuíta português Antonio Vieira (1608-1697) tratou da morte como cerne da consciência cristã, como objeto de temor que orienta as práticas da existência e ainda como forma última do desejo. Em seu conjunto, os argumentos relativos à eternidade, à hora da morte e às misérias da vida e dos vivos compõem uma dialética afetiva de temor e consolação que está na base de uma surpreendente arte de morrer.

Em três sermões de Quarta-feira de Cinza, data que marca o início do período quaresmal no calendário católico, o jesuíta português Antonio Vieira (1608-1697) tratou da morte como cerne da consciência cristã, como objeto de temor que orienta as práticas da existência e ainda como forma última do desejo. Em seu conjunto, os argumentos relativos à eternidade, à hora da morte e às misérias da vida e dos vivos compõem uma dialética afetiva de temor e consolação que está na base de uma surpreendente arte de morrer.

Em três sermões de Quarta-feira de Cinza, data que marca o início do período quaresmal no calendário católico, o jesuíta português Antonio Vieira (1608-1697) tratou da morte como cerne da consciência cristã, como objeto de temor que orienta as práticas da existência e ainda como forma última do desejo. Em seu conjunto, os argumentos relativos à eternidade, à hora da morte e às misérias da vida e dos vivos compõem uma dialética afetiva de temor e consolação que está na base de uma surpreendente arte de morrer.

A principal obra do maior grupo de rap do Brasil agora publicada em livro, contundente como sempre e atual como nunca. Leitura obrigatória do vestibular da Unicamp. Na virada para os anos 1990, os Racionais MC’s emergiram como um dos mais importantes acontecimentos da cultura brasileira. Incensado pela crítica, o disco Sobrevivendo no Inferno vendeu mais de um milhão e meio de cópias.Agora publicados em livro, precedidos por um texto de apresentação e intermeados por fotos clássicas e inéditas, os raps dos Racionais são a imagem mais bem-acabada de uma sociedade que se tornou humanamente inviável, e uma tentativa radical, esteticamente brilhante, de sobreviver a ela. “Foi com Sobrevivendo no inferno que a juventude negra e periférica se formou. Por causa deste disco muita gente se graduou em autoestima e não entrou para a faculdade do crime.” — Sérgio Vaz “O relato não frio, histórico e real da mentalidade que massacra e exclui no Brasil.” — Criolo

Camões é o maior poeta da língua portuguesa. Expressão acabada das glórias de sua terra e do homem renovado pela Renascença. Quer na Lírica quer na épica, o poeta consolidou uma poesia universal. O gênio Camões magnetiza o leitor e leva o para outro estado de percepção. Como Dante Dante, Petrarca - sua grande influência - foi mestre na arte de escrever sonetos. Nesta antologia de textos líricos, o imortal poeta português atinge a perfeição do conteúdo dos sonetos, com a elevação do sentimento Amor.